Adelanto de la Noche Electrónica Alemana
Acid Pauli, The Notwist, Sportbrigade-Sparwasser.
VIERNES 17
20:00 horas
Explanada de la Alhóndiga de Granaditas
Alemania
*Entrada Gratuita o en lugar preferente con boleto pagado*
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viernes, 10 de octubre de 2014
lunes, 10 de octubre de 2011
MUTEK Cervantino 2011 Guanajuato Mexico
MUTEK Cervantino 2011 Guanajuato México
La versión mexicana del reputado festival canadiense Mutek celebra su edición 2011 por tercer año consecutivo como parte de la programación oficial del Festival Internacional Cervantino número 39. Del 21 al 29 de octubre Guanajuato será sede de las actuaciones programadas por Mutek Mexico que también contará con algunos conciertos el 27 y 30 de octubre en la Ciudad de México.
Con información tomada de:
miércoles, 5 de octubre de 2011
Infected Mushroom Guanajuato octubre 22
Infected Mushroom Guanajuato Octubre 22
La banda Infected Mushroom(antes dúo), de música electrónica experimental, visitara México el 20,21 y 22 de Octubre, para presentarse en Guadalajara, la Ciudad de México y Guanajuato respectivamente.
Infected Mushroom tendrá como invitados a DJ Gunslinger en Guanajuato, y a Jonathan Davis, integrante de Korn en la Ciudad de México.
Este dúo Israelí vuelve al ataque con una serie de conciertos en nuestro país, su género inigualable de psy-trance lo hace increíble. Presentándose El 22 de octubre en el reconocido festival Cervantino en la ciudad de Guanajuato y el 31 de octubre en el bosque de la Primavera en Guadalajara
lunes, 19 de septiembre de 2011
La Subterranea
La Subterranea
22:00 hrs
Sábado 15
Moonbootica - Schlachthofbronx
Noche Electrónica Alemana
Alemania
Sábado 22
Rorschach_3.1
Guanajuato
miércoles, 13 de julio de 2011
Mutek. Kid Koala y Guillaume Coutu Dumont & The Side Effects
Ritmo y movimiento:
lo más desafiante de la cultura techno
Kid Koala y Guillaume Coutu Dumont & The Side Effects cuestionarán los sentidos del público
Se presentarán el sábado 29 de octubre, en la explanada de la Alhóndiga de Granaditas, a las 20:00 horas
Una intensa noche para el penúltimo día de la 39 edición del Festival Internacional Cervantino. Se encontrarán en escena dos grandes propuestas de la música electrónica.
Guillaume Coutu Dumont & The Side Effects ha sido reconocido por su búsqueda en las formas híbridas de la expresión musical. Actor siempre enérgico en la escena de la música electrónica, Coutu Dumont ha colaborado en numerosos proyectos alrededor del mundo.
Funk, house, techno, gospel, swing y afro-beat son los componentes de un armónico y nada saturado sonido que lleva al oyente por una rítmica tendencia donde se aprecian transparentes cada uno de sus instrumentos.
El grupo también está integrado por Alexis Messier (guitarra eléctrica), Nicolas Boucher (piano), Marc Barrite (voz) y Sébastien Arcand Tourigny (saxofón).
Por sus innovaciones en el mundo de la electrónica, el artista canadiense Kid Kaola ha salido de los escenarios comunes para insertarse en las grandes arenas, ha abierto los conciertos de músicos como The Beastie Boys, Radiohead y Bjork. Pero aún con la fama adquirida, los beats emanados del amplio espectro de sus tornamesas se mantienen en el gusto de los seguidores del sonido underground dentro de la música electrónica.
Kid Koala inició una brillante carrera al llevar al máximo de su expresión a su instrumento por excelencia: las tornamesas que, integradas a cajas de ritmos y loops tomados de géneros como el funk, el soul y los sonidos que precedieron al hip hop, dotaron su música de un potente y original sonido.
En una de sus últimas grabaciones titulada Your Mom´s Best DJ, Kid mostró que no sólo es uno de los mejores en cuanto al arte del scratching, al hacer un despliegue tan rápido como variado, sino que también es un autor creativo en otros ámbitos. Kid Koala produjo un performance itinerante de cómic con un soundtrack integrado que se llama Music to Draw en el que se invitaba a los espectadores a dibujar mientras que el DJ mezclaba, y se les ofrecía a los mismos asistentes tazas de café y chocolate.
Kid Koala y Guillaume Coutu Dumont & The Side Effects, Canadá-EUA
Sábado 29 de octubre, 20:00 horas
Explanada de la Alhóndiga de Granaditas
Guanajuato
Mutek. Christopher Bauder & Robert Henke
Christopher Bauder & Robert Henke, Alemania
Viernes 21 y Sábado 22 de octubre, 19:00 y 21:00 horas
Cancha de Cristal
Alemania
Música electrónica en 3D
· Christopher Bauder y Robert Henke ofrecerán su programa el viernes 21 y el sábado 22 de octubre, a las 19:00 y 21:00 horas, en la Cancha de Cristal
· Combinan música y visuales para crear un espectáculo sonoro que utiliza globos como títeres amorfos para celebrar la armonía entre objetos, luz y ritmo
Christoper Bauder y Robert Henke son artistas audiovisuales alemanes que lograron crear una instalación sonora, Atom, que, por su innovación sonora y espacial, no tiene comparación. Asombrarán al público con su pieza en la 39 edición del Festival Internacional Cervantino.
Con 64 globos de helio, luces y sonido, Atom crea un mundo donde olas sonoras se convierten en imágenes 3D. A través de la tecnología más innovadora de arte y visualización musical, el grupo imprime una textura infinita a sus composiciones musicales.
La obra pretende interpretar la cadencia de los átomos dentro de una molécula compleja. Se iluminan y manipulan los globos de una forma en que éstos manifiestan los rasgos y flujos de tierra, fuego, aire y agua en coordinación perfecta con la música.
La instalación sonora aprovecha el poder hipnótico de la paridad música y moción, para transportar a cada espectador a su propio mundo, hecho de formas que saltan, grecas que parpadean, se amontonan, dispersan y giran a diferentes ritmos. El espectador se encuentra de pronto dentro de una célula, con la evolución de la música como el núcleo.
Christopher Bauder controla la circulación de globos y luces en conjunto con la música. Es un artista que se enfoca en la ingeniería y el diseño de instalaciones interactivas. Su trabajo se basa en interpretar las interacciones entre bytes de sonido, espacio y objetos.
En 2004, Bauder abrió WHITEvoid, un estudio de arte y diseño que se especializa en diseño de interacciones, diseño de medios y productos y arquitectura de interiores. Además de ayudar a construir la instalación de la obra que se presentarán durante el FIC, el estudio crea piezas interactivas para museos, exhibiciones, ferias, festivales, conciertos y clubes.
Robert Henke ha participado en la realización de un multitud de proyectos de composición, diseño sonoro, desarrollo de informática, instalaciones y presentaciones multimedia. Su arte celebra los detalles detrás de una superficie y los cambios graduales de estructuras que se repiten o evolucionan de acuerdo con varias escalas de tiempo. El público se puede sumergir fácilmente en sus obras, mientras pierden el concepto de tiempo y espacio.
El tema principal de Henke es la convivencia del espacio físico con el espacio imaginario creado por el artista. El impacto de sus obras cuenta con el respaldo de su conocimiento técnico y académico, y su habilidad de integrar el contexto cultural en una manera provocativa. Ha expuesto sus piezas en el Tate Modern (Londres), Centre Pompidou (París), MUDAM (Luxemburgo) y PS1 (Nueva York), entre otros museos y galerías.
Su proyecto colaborativo Monolake y su participación en el sello legendario Chain Reaction posicionaron a Henke como una de las personas con más influencia en el sonido de la música electrónica en Berlín.
La obra Atom, es el fruto del trabajo de Bauder y Henke, el cual no deja de sorprender a su público.
Moonbootica y Schlachthofbronx
Moonbootica y Schlachthofbronx, Alemania
Sábado 15 de octubre, 22:00 horas
Alemania
Embajadores de la música electrónica alemana
· Schlachthofbronx y Moonbootica, dos dúos de DJ’s alemanes que habitualmente se presentan en los mejores clubes y festivales de su país y de Europa
· Tocarán el sábado 15 de octubre, a las 22:00 horas, en La Subterránea
Schlachthofbronx y Moonbootica comparten piezas que representan lo más novedoso de su país en la Noche Electrónica Alemana dentro de la 39 edición del Festival Internacional Cervantino.
Schlachthofbronx es la prueba de que Múnich representa mucho más que el Oktoberfest, con sus mezclas enfocadas en el estilo emergente del bass. Los dos DJ’s que forman Schlachthofbronx se distinguen por integrar elementos del dancehall, dubstep, funk, bounce, cumbia y música bávara sobre su base de bass. Sus discos y presentaciones cuentan con las colaboraciones de raperos sudafricanos, cantantes de Costa Rica y Mali, bandas de Alemania y vocalistas de Suecia, entre otros.
El dúo ha llevado sus ritmos eclécticos por todas partes de Europa y a los festivales de rock y música electrónica más importantes del continente. 2010 fue un año de éxitos para Schlachthofbronx. Incluso la estrella del pop, M.I.A., les invitó a participar en su gira por Europa. En lo que va del 2011 se han presentado en el festival South by Southwest en Austin, Texas, y se muestran optimistas respecto a sus conciertos para el resto del año.
Quienes han tenido la suerte de asistir a las presentaciones del dúo recomiendan que se preparen para mezclas con cornetas hechas a la medida para asegurar el mayor impacto posible en la pista de baile. La mayoría de los espectadores de las sesiones de Schlachthofbronx salen sonrientes y sudorosos.
Moonbootica, de Hamburgo, es conocido como el dúo que sostiene las fiestas de baile que duran toda la noche. Se integraron bajo el acuerdo de hacer su música “como les pegara la gana”. Según ellos, lo que cuenta es la música, no más y no menos. Los principios del gusto y la satisfacción son los que guían lo que se mezcla.
A Moonbootica no le importa la “policía de la moda”: tocan new school y old school, aún cuando el new school es cosa vieja y el old school es la nueva tendencia. Su música estimula, energetiza, polariza a su público y lo inspira a pensar en grande y vivir el momento al máximo. Este dúo mezcla en un rango que, de tan amplio, raya en lo esquizofrénico; es música que mueve sentimientos dramáticos, hermosos, juguetones, inteligentes, brutales y seductores, todo al mismo tiempo y bajo un mismo beat.
domingo, 10 de julio de 2011
Mutek. Minilogue / Frivolous / Brandt Brauer Frick / Monolake
Monolake / Frivolous / Brandt Brauer Frick / Minilogue, Alemania-Canadá-Suecia, invitado de honor
Sábado 22 de octubre, 17:00 horas
Los Pastitos
Alemania-Canadá-Suecia
¡Una espectacular tarde de beats!
· Monolake, Minilogue, Brandt Brauer Frick y Frivolous darán un apasionado concierto de música electrónica
· Se presentarán el sábado 22 de octubre en los Pastitos, a partir de las 16:00 horas
Audiovisuales, hipnosis, imágenes en 3D, composición electrónica para orquesta y las más excéntricas combinaciones de géneros tendrán lugar en la 39 edición del Festival Internacional Cervantino con la presentación de Monolake.
Robert Henke, quien encabeza el proyecto de Monolake, ha sido parte de la experiencia musical que desde los noventa, ha invadido la voz del techno en Berlín. Compositor, técnico de sonido, programador de software, artista visual y presentador multimedia, Robert Henke dará un multifacético espectáculo donde la música será el corazón de un público palpitante.
Su arte celebra los detalles detrás de los cambios graduales de estructuras que se repiten o evolucionan de acuerdo con varias escalas de tiempo. El público se puede sumergir fácilmente en sus obras, mientras pierden el concepto de tiempo y espacio.
Frivolous (el canadiense Daniel Garder) es una de las propuestas actuales más excéntricas y armónicas en la combinación de géneros musicales: punk, rave, jazz, minimal, folk europeo, classic house y swing son algunas de las mezclas que se podrán escuchar. Este techno a fuego lento, sensual, de beats que combustionan con pasión, son la combinación perfecta de un espectáculo que penetra en la piel de cualquiera.
Frivolous, después de años de residir en Montreal y realizar numerosas giras en Europa, finalmente decidió mudarse a Berlín, donde afinó una fresca perspectiva del minimal contemporáneo. “Coqueteé con el caos”, nos dice, “pero es ahora, algunos años después, que recobré el amor por lo pícaro y bailable en los beats de la música techno”.
Brandt Brauer Frick (BBF) es un grupo compuesto por grandes conocedores y estudiosos de la música. Su propuesta se basa en una mezcla de la composición acústica con la electrónica, y hacen de sus ensambles piezas escritas que se interpretan en el calor del concierto.
Uno de ellos declara que “en lugar de utilizar los épicos sonidos de la orquesta o del piano, a nosotros nos gusta explorar en las partes más sucias y resonantes de los instrumentos… Preparar nuestro piano con gomas y tornillos, pegarle hasta en la última parte, hasta encontrar ese único y extraordinario sonido”.
Daniel Brandt, Jan Brauer y Paul Frick buscan conciliar el pasado clásico con el presente techno, para darnos una natural propuesta que provoca que la experiencia de escucharlos sea un asomo hacia la exquisita anatomía del beat mismo.
Para los suecos Sebastian Mullaart y Marcus Henriksson, ambos miembros del grupo Minilogue y con una trayectoria musical opuesta pero complementaria, buscan la conciliación de los géneros y estilos para destacar la belleza elemental del techno.
Rorschach_3.1
Rorschach_3.1, México
Sábado 22 de octubre, 22:00 horas
La Subterránea
México
La noche se incendiará de luces y sonidos
con Rorschach_3.1
• Músicos mexicanos traerán al FIC una innovadora propuesta de arte-sonoro/visual
• Se presentarán el sábado 22 de octubre en La Subterránea, a las 22:00 horas
Rorschach_3.1 es la fusión de dos compositores y un matemático que, con la colaboración de un invitado especial se presentará en el 39 Festival Internacional Cervantino (FIC).
Este cuarteto originario de Guanajuato trabaja con diversas fuentes sonoras, recursos técnicos y tecnológicos, y la producción digital de imágenes en tiempo real con lo que hacen partícipes tanto al público como al entorno en una pieza visual y sonora.
El conjunto trabaja en el campo de la experimentación sonora, utilizando métodos poco convencionales para la composición de sus piezas. La improvisación y la composición en tiempo real son algunos de ellos.
En 90 minutos de música electroacústica y videoarte interactivo, Rorschach_3.1 nos presentará seis obras, de las cuales tres corresponden a algunas de sus piezas más representativas y el resto consistirá en creaciones compuestas para el concierto.
La fusión de los compositores Emmanuel Ontiveros y Paúl León Morales, y de los técnicos y matemáticos Bejamín y Tomás Sánchez Lengeling, traerán al festival un sonido octofónico (especializado en ocho canales independientes) y tres pantallas donde simultáneamente los visuales serán proyectados.
Rorschach_3.1 ha participado en festivales como el Foro Prisma (2008), el Festival Internacional de las Artes de Tehuacán (2008), el Festival Internacional Callejón del Ruido Fénix (2009 y 2010), la Plataforma Transónica (2010), InSonora (2010) y ESPIRAL.
El grupo ha ofrecido conciertos donde interactúan con invitados especiales, entre los que destacan prestigiados artistas, músicos, programadores, matemáticos y compositores, como Rogelio Sosa, Roberto Morales, Victor Rivas Dávalos y Ricardo Armas por mencionar algunos.
También ha realizado conciertos didácticos en escuelas y universidades, así como cursos de programación, con el fin de difundir el uso de la tecnología aplicada al arte sonoro.
La música de este innovador grupo, cuya estética y discurso procura la identificación del escucha, otorga un espacio para que su público extraiga de sí mismo toda la subjetividad en un entorno de materiales armónicos pero poco predecibles.
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